背景设定注定了叙事大多数时候是由角色的面孔所驱动，愤怒的、恐惧的、“神性”的、情欲的；唯有当宗教枷锁褪去，身体动作才会占据主导，把角色、氛围和叙事推向一个个情节高潮。127分钟的每一秒都是范霍文的“全盘托出”，情色、暴力血腥、悬疑惊悚以及讽刺幽默，范霍文如同女主，不断大胆冒犯、挑衅和反抗的同时又用不着痕迹的“技巧/自导自演”和“奇观/神迹”让观众/信众陷入自我怀疑从而绝对服从，因此整部片也可以看作是关于“虚构”的创作和电影本身。

疯狂的荷兰导演保罗·范霍文用两个小时的篇幅描绘了这样一个罕见的女性形象——修女贝黛塔。她是狂热的信徒，高超的操控家，是宗教史上唯一一个有明确记载的女同性恋。更重要的是，她是权力的拥有者！

你要神迹，我给你神迹；你要爱情，我给你爱情；你要我，不好意思，我只属于我自己。

好久没有这么恶心的观影体验了…耶稣一出场就惹人发笑，笑完又被各种尖叫和刺耳音效choquer到，基本所有人都演得很垃圾。救命

不知道是不是我，总之virginie efira的表演不是很有说服力

年度十佳。不拿奖只能说明评委会集体瞎了。那些说什么，好乱，没有重点，什么都想拍又没拍清楚的短评，只能说明一个问题：没看懂这片，理解能力有问题还怪在导演身上。

Benedetta的形象如此模棱两可，在圣母与骗子、天堂与地狱的两极间摇摆不定，就像所有那些饱受争议的圣名（如贞德）一样，圣人还是女巫仅民意的一纸之隔。 在亲历那些矛盾的片段（切实的大难不死奇迹与火刑柱下带血的碎瓷片）之后，观众体验到如同Pescia城那些修女们一样的两难境地，很难看清Benedetta究竟在像玩弄提线木偶一样操控着她们，还是她自己即是那傀儡；抑或一切都是狂热的信仰与压抑的欲望结合产生的幻觉；而我们终会在生命的最后放弃判断挥舞着双臂求助一切可能；宗教的复杂性在此展开。范霍文的作品总借大胆的题材在刻奇的边缘游走，历史剧也被强烈的当代感标记，精心设计的转折与奇观带来饱满的视听，刺激精彩又时时让人感到冒犯。最后，若我做创作者，兰普林永远是我最想合作的演员。@PathéOrléans

一惊一乍得让我想到教堂静静。 男的究竟哪来的勇气以为木棍插到女的下面会舒服的 ？ 我一边思考这个一边走进女厕所 听见隔壁的女生说：这无疑是男的想象的女人之间如何have sex 有时候恶趣味并不恶在趣味而在出于自大的愚蠢（vice versa） This greedy, sadism yet messy storytelling only made my mind more unfuckable

如果她是个同性恋圣人，那就没必要搞啥权谋，没必要为自己的正确而遮遮掩掩甚至怂恿他人行不义之事；如果她是个权谋同性恋也未尝不可，那就别从头到尾一次次显圣，最后又抛弃自己的情人，好不容易挣来的合法性在最后一刻瓦解；如果她是个权谋圣人也行，那同性未免称为绊脚石，讲到最后感觉成了一条多余线索。三者同时存在免不了要素过多，各个侧面想使劲揉捏在一起奈何相互矛盾，尽管视听完美但仍有致命遗憾，绝非完美之作。至于看完就大呼牛逼的，我只能说两个人坐在这里挠头思考了一个小时，也没有办法自圆其说。

在一部好电影中忘记时间的流逝、忘记身在何处，被牢牢钉在座位上不想动弹，且看完后只想激动地满世界宣布“好看！”时至今日范霍文依然能交出这么一部混合着生猛与柔情并存、奇观与讽刺兼具的作品，堪称创作力惊人；剧本走向的控制几乎不受观影经验影响，尽可以在叙事的酣畅淋漓和飞速转折中享受失控的快感。 部分情节想起赫胥黎之《卢丹的恶魔》，尤其在表现（集体）谵妄症状、对教会的嘲讽方面以及大众易受权力和狂热情绪煽动的盲从感；benedetta不仅从上帝的“妻”（附属）演变为其化身（因此还隐含了性别议题），更是创作者操纵观众的指挥棒——他根本无意落实所谓真假，而是藉由神权的人间代言人之祛魅，表达人性的多维棱镜和电影多义性/丰富性的留白魅力。