周正的妈妈说：“还好你没有成为王战团。” 周正说：“我就是‘王战团’！” “那你能原谅我们么？”妈妈哭着问。 周正答道：“我不原谅！” 这一段剧情出来的时候，我真的哭到不行。不知道有多少人能理解这种心情。

真就男人至死是少年呗，一人发疯全家买单。女人是用来哭请神婆和替男人下跪的，男人是负责无能狂怒家暴和打孩子的，男主的成长的象征是把女人搞怀孕了然后带回家给父母看的。。这是什么很值得骄傲的事情吗。生下来的孩子是需要让父亲起名的。女儿是年纪轻轻怀孕了就要嫁人的，她的懵懂和生育苦难以及要和离过婚大很多岁数的男人结婚的恐怖事实就被所有人一句我要当爸爸/舅舅/xxx的喜悦带过了。然后孩子生下来还是要给女方的母亲带的。。那么喜欢浪迹天涯能不能不要结婚生孩子禁锢女人。。看出来想表达深刻，但是很难让人共情。

王俊凯有惊喜，他完全理解了周正的“格格不入”和痛苦。成人世界、水泥森林与统一的世俗评价准则总似条条框框樊笼窠臼，他像一只青涩初生的小刺猬跌跌闯闯莽莽撞撞，哪怕碰壁哪怕头破血流还是要努力去折腾，尽兴去活。王俊凯让周正这个角色被“看见”，被珍惜，没有被浪费和辜负。假如生活卡住了你，还是要勇敢做一只不轻易认怂的刺猬啊，一直冲，向前方，向自由，向光亮。

SIFF 现实主义的形式，表现主义的内核，拍孔雀的顾长卫回来了。不是迎合欧三文艺片，是属于东方的厚重文艺片！

王战团有着刺猬的里，用赤子之心寻找理想之地，却被伤得体无完肤，周正则长出了刺猬的壳，用不原谅抵御残酷现实，却也刺伤了他人。在这片神奇的土地，人活得太清醒就成了病人，离开吧，游向那远方的太平洋。

儿子的骨灰烧成了一缕烟，他徒手抓回来，像多年前吸的那口烟味儿，珍藏在心口。在水缸上看过了大海，背着大葱飞上了天。以为吃了刺猬可以康复，最后只能瘸腿爬到烟筒上抽喜烟。以为一直跑就能追到命运的魂，直到弄丢鞋。就算沦为时代的死子，还是不向命运下跪。因为只要一直游，就能游到理想的太平洋。

喜欢倾斜构图与炕头比拟甲板的木质碰撞声结合，将王战团内心的视点外化，这是原著里郑执一直含在嘴里的东西，叫顾长卫给抠出来了——实际上在王战团的精神世界里，他从没下了那艘船，所以他从屋顶跳下来觉得自己能不死，因为他是在往海里跳。但是再精彩的作者表达也怕显摆，显摆到没有变化的时候，就只剩长而无当。葛优又有突破，对他这个年纪的演员来说是件很可怕的事（当然是好的可怕）。王俊凯你把他单拎出来，看青少年的愤怒和叛逆也是成立的，但他很难融入到葛优塑造的那种复杂的、况味交杂的时代风暴里面。故事整体被“掏空”的部分太多了，所以到后半显得过于急转直下，结构的意义并没有得到足够的尊重，但这也不光是编导的责任

#SIFF2024·14 葛优的表演主要集中在前半部分，王俊凯的表演集中在后半部分。电影主要描述两个被大家当作不正常的人，以他俩之间的关系和行为为切入口，葛优的表演托举起了整个电影，一开始的黑白戏份就拿出了极高的表演水准，无愧于我自封的内地第一男演员。王俊凯后面的表演还不错，在家里和任素汐的那段戏蛮好的以及他自己设计的中药配面桥段也不错。两个男主的人物底色都挺好，葛优自然毋庸置疑的表演，王俊凯的成色相比之前也进步很大。对我而言，唯一的缺点就是中间他俩没有被家人善待的戏份以及任素汐演的类似风水大师一样的角色三番五次出现很烦，但也增加了人物的一些悲剧底色。葛优的戏份戛然而止，最后周正出来破局结束。电影质量不错，顾长卫有回到当年拍《孔雀》的状态，我觉得金爵奖值得一座。另外葛优王俊凯唱的片尾曲好听！

观感有点奇怪，像是影片本身也被卡住了。 首先，传奇有两种拍法，一种是只凸显传奇的部分，其他极尽写实；另一种是彻底飞起来。本片的思路是前者，但一是文革背景被抽空，二是拍法调色都趋于“童话”，使得本片与现实断了联系，又飞不上去，只能尴尬地悬在半空。 再来，影片始终没能建立起共情基础。这是由视角导致的。本片其实拍的是“我”眼中的传奇，观众与王战团本身就隔着距离，难以代入，而周正作为主视角，戏又散又不出彩，导致观众共情无能，卡在了中间。 个别戏还是戳人的，比如王战团空手抓白烟，跳大神如批斗现场……但只是点，连不成线，更不用说面。 不过，导演还是埋了暗线，两次红“兵”登场、打倒变形金刚换来的红色哨子、红校服、是沈阳的阳不是太阳的阳……点到为止，自己去想。

#SIFF#前半段好像看到了顾长卫早期电影扎实的剧作，原来是东北三杰郑执小说改编。葛优把一位中年宇宙探索俱乐部式精神意见领袖演得入木三分。80年代的闪回魔幻，王俊凯扮演的磕巴少年咬石子形象，神似银幕经典阿甘正传。两个孤独的灵魂相遇，坐在烟囱上俯瞰不正常的世界。整体摄影没有亮点，后半段比较泄气。